Ruth Platt of Martyrs Lane: Όλοι έχουν ξυπνήσει με γυναίκες που κάνουν ταινίες τρόμου
Η Ρουθ Πλατ μας λέει για την ολοκλήρωση του Martyrs Lane στο lockdown και την παραγωγή της ταινίας με φάντασμα στο Shudder
«Ήταν ένα μεγάλο ταξίδι», λέει ο Platt για τη δημιουργία του Martyrs Lane. «Ξεκινήσαμε τα γυρίσματα τον Οκτώβριο του 2019, λίγο πριν το χτύπημα της πανδημίας. Ήμασταν τυχεροί που πήραμε την ταινία στο κουτί πριν συμβεί το lockdown, αλλά ήταν μια στενή κλήση ». Η Πλατ λέει ότι εκείνη και η ομάδα της είναι ευγνώμονες που μπόρεσαν να ολοκληρώσουν την ταινία και να την βγάλουν στον κόσμο, ακόμα κι αν αυτό σήμαινε να το κάνουν κάτω από λιγότερο από ιδανικές συνθήκες. «Είμαστε πραγματικά περήφανοι για την ταινία», λέει. «Είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα του τι μπορεί να επιτευχθεί όταν όλοι ενωθούν και εργάζονται σκληρά».
ΑνατριχιάζωΣτο Martyrs Lane, η συγγραφέας και σκηνοθέτις Ruth Platt κατασκευάζει ένα ταινία τρόμου για ένα παιδί που μαθαίνει να κατανοεί τη θλίψη που νιώθουν οι ενήλικες γύρω του. Ανατριχιαστικό και ελάχιστο, είναι α ταινία φάντασμα βασίζονται στην παιδική αθωότητα.
«Ήταν όλα λίγο θολά», λέει. «Έπρεπε να ολοκληρώσω την επεξεργασία σε lockdown, κάτι που ήταν τουλάχιστον δύσκολο. Αλλά είμαι τόσο περήφανος για το τελικό προϊόν. Ήταν καταπληκτικό να τα βλέπω όλα μαζί και να έχουν τόσο μεγάλη ανταπόκριση στο Shudder.'
Μετά από μια ταραχώδη διαδικασία μετά την παραγωγή και το μοντάζ που διεξήχθη σε lockdown, η ταινία του Platt κατάφερε να προβληθεί σε πολλά φεστιβάλ πριν γίνει διαθέσιμη στις υπηρεσία ροής Ανατριχιάζω. Η τρίτη της σκηνοθετική προσπάθεια μεγάλου μήκους μετά το The Lesson του 2015, σηματοδότησε τον μεγαλύτερο προϋπολογισμό της μέχρι σήμερα, με χρηματοδότηση από το Βρετανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου. Αυτό που ξεκίνησε ως μια ταινία μικρού μήκους απόδειξης της ιδέας είναι τώρα μια ειλικρινής απεικόνιση του τρόπου με τον οποίο η τραγωδία αντηχεί μέσα σε μια οικογένεια.
«Ήταν ένα πολύ ταξίδι», λέει ο Πλατ για την κυκλοφορία της ταινίας. «Ποτέ δεν πίστευα ότι θα τελείωνα μια ταινία σε lockdown, αλλά εδώ είμαστε». Ο Πλατ είναι ευγνώμων που είχε την ευκαιρία να δουλέψει στην ταινία σε μια τόσο μοναδική περίοδο. «Ήταν σίγουρα μια πρόκληση, αλλά ήταν επίσης μια καταπληκτική εμπειρία», λέει. «Είμαι τόσο περήφανος για όσα καταφέραμε». Τώρα που κυκλοφόρησε η ταινία, ο Πλατ ανυπομονεί να ακούσει τη γνώμη των θαυμαστών. «Ελπίζω ο κόσμος να απολαύσει την ταινία και να τη βρει τόσο ανατριχιαστική και στοιχειωμένη όσο θέλαμε», λέει.
Καθώς η σκόνη πέφτει στην εικόνα και αρχίζει να σκέφτεται την επόμενη κίνησή της, μιλήσαμε στον Platt για το Martyrs Lane. Από τις δυσκολίες να αφηγηθείς μια ιστορία εξ ολοκλήρου από την οπτική γωνία του παιδιού, μέχρι να περάσεις από το post-production ενώ όλοι εργάζονται από το σπίτι, εξηγεί τα υψηλά και τα χαμηλά στο να βγαίνει η ταινία μπροστά στα μάτια μας. Μέρος ενός αυξανόμενου κινήματος των γυναικών στη δημιουργία ταινιών του είδους, συζητά πώς η βιομηχανία συνεχίζει να στρέφεται προς τις γυναικείες προοπτικές.
MAir Film's: Συγχαρητήρια για την ταινία! Έχει περιοδεύσει σε φεστιβάλ κινηματογράφου και έχετε καταφέρει να βγείτε σε πραγματικούς κινηματογράφους. Πώς νιώθεις;
«Ήταν πραγματικά υπέροχο να έχεις τη δημιουργική διέξοδο κατά τη διάρκεια του lockdown», λέει η Ruth. «Και είμαι πραγματικά περήφανος για το πώς εξελίχθηκε η ταινία. Νομίζω ότι ο κόσμος θα το απολαύσει πραγματικά». Η ταινία πρόκειται να κάνει πρεμιέρα στο Shudder αργότερα φέτος.
Ruth Platt: Ω, ναι, αισθάνομαι υπέροχα, γιατί ήταν αρκετά μεγάλη απόσταση. Πυροβολήσαμε στα τέλη του 2019 και μόλις πηγαίναμε στο post όταν χτύπησε ο Covid-19 και όλα πάγωσαν. Όλα σταμάτησαν και δεν ξέραμε τι επρόκειτο να συμβεί, ξέρετε, δεν είχαμε ιδέα πόσο καιρό θα διαρκούσε και όλα. Ο κλάδος έχει αλλάξει εντελώς. Δεν ξέρω αν είναι μακροπρόθεσμο, αλλά χρειάστηκε πολύ περισσότερος χρόνος για να γίνει η ανάρτηση, έπρεπε να κάνουμε τα πάντα.
«Ήταν μια πολύ περίεργη εμπειρία, ολοκληρώνοντας την ταινία σε lockdown», λέει ο Platt. «Αλλά είμαι πολύ περήφανος για όσα καταφέραμε». Η ταινία, η οποία διαδραματίζεται τον 18ο αιώνα και ακολουθεί μια ομάδα φαντασμάτων που στοιχειώνουν ένα Martyrs Lane, είναι τώρα διαθέσιμη για παρακολούθηση στο Shudder.
ΑΑΑΧΧ! ο καλύτερες ταινίες με τέρατα
Η Ρουθ Πλατ μας λέει για την ολοκλήρωση του Martyrs Lane σε lockdown και την παραγωγή της ταινίας-φαντάσματα στο Shudder. Είπε ότι ήταν μια μοναδική εμπειρία και είναι χαρούμενη που μπόρεσαν να ολοκληρώσουν την ταινία.
Και ο συντάκτης δούλευε από το σπίτι. Είχα τηλεφωνήματα μαζί του και προσπαθούσα να το λύσω και του έδινα σημειώσεις, κάτι που είναι περίεργο, γιατί, ξέρετε, προφανώς ήθελα να είμαι στο δωμάτιο μαζί του, αλλά μπορεί να ήταν καλύτερα για εκείνον. Ευτυχώς τα κατάφερα, απλώς χρειάστηκε πολύς καιρός και κατάφερα να μπω στο δωμάτιο με τον Ben για να κάνω την ηχητική σχεδίαση στα τέλη του 2020. Ξέρετε ότι χρειάστηκε ένας ολόκληρος χρόνος για να ολοκληρωθεί η ανάρτηση, έτσι ώστε να πραγματικά να το βγάλω έξω είναι πραγματικά συναρπαστικό και ανακούφιση, σίγουρα.
«Ήταν μια πολύ έντονη εμπειρία, αλλά είμαι τόσο ευγνώμων που καταφέραμε να ολοκληρώσουμε την ταινία και να τη βγάλουμε εκεί έξω. Ελπίζω ότι οι άνθρωποι απολαμβάνουν να το παρακολουθούν και να κάνει τους ανθρώπους να σκέφτονται για τα πράγματα που ταράζονται τη νύχτα.»
Η τελευταία σου ταινία ήταν το The Black Forest, ένα πραγματικό jet-black κωμωδία – τι σας τράβηξε πίσω στη φρίκη;
Είναι ενδιαφέρον, γιατί το Martyrs Lane ξεκίνησε σίγουρα με περισσότερο τρόμο και έγινε πιο ευγενικό, πιθανώς επειδή τα παιδιά είναι οι πρωταγωνιστές, και, όντως, πρέπει απλώς να βρούμε αυτήν την ατμόσφαιρα ιστορίας φαντασμάτων. Λατρεύω επίσης τη μαύρη κωμωδία, και ήταν μια ταινία που ήθελα να κάνω, μια ιστορία που ήθελα να πω. Λατρεύω το είδος και νομίζω ότι έπρεπε απλώς να φύγω από το σύστημά μου, ίσως, αλλά εννοώ ότι με ενδιαφέρουν και τα δύο είδη για να είμαι ειλικρινής, για την κωμωδία και τον τρόμο. Και με ενδιαφέρουν οι χαρακτήρες και η δυναμική της οικογένειας και η δυναμική των σχέσεων, και έτσι όλα αυτά τα πράγματα μπορούν να λειτουργήσουν και στα δύο είδη.
«Το Martyrs Lane γράφτηκε ως ένα γράμμα αγάπης προς την πόλη της Βοστώνης», λέει ο Platt. «Ήθελα να κάνω μια ταινία για την απώλεια, για το πώς ακόμα και όταν πεθαίνουν οι άνθρωποι που αγαπάμε, δεν μας εγκαταλείπουν ποτέ». Η Πλατ λέει ότι την τράβηξε η ιστορία της πόλης και η «στοιχειωμένη» ποιότητά της. «Υπάρχει κάτι στη Βοστώνη που νιώθει ότι είναι πάντα στοιχειωμένη από το παρελθόν της», λέει. «Είναι μια πόλη με πολλά φαντάσματα». Η σκηνοθέτις λέει ότι εμπνεύστηκε και το έργο του συγγραφέα Stephen King, ο οποίος κατάγεται από το Maine. «Ο βασιλιάς είναι κάποιος που κατανοεί την ιδέα της απώλειας και πώς μπορεί να μας στοιχειώσει», λέει. «Ήθελα να το εξερευνήσω με τον δικό μου τρόπο».
. «Ήταν μια πολύ έντονη εμπειρία», λέει. «Ήμασταν όλοι κοντά, ζούσαμε και δουλεύαμε μαζί, οπότε υπήρχαν πολλά σκαμπανεβάσματα. Αλλά είμαι περήφανος για όσα καταφέραμε ». Η ταινία είναι τώρα διαθέσιμη για παρακολούθηση στο Shudder και η Πλατ λέει ότι έχει ήδη ακούσει από θαυμαστές που την απολαμβάνουν. «Ήταν υπέροχο να βλέπω ανθρώπους να ανταποκρίνονται στην ταινία», λέει. «Ελπίζω να το απολαύσουν όσο απολαύσαμε εμείς να το φτιάξουμε».
Νομίζω ότι το The Lesson ήταν ενδιαφέρον, γιατί ήταν πολύ ασυμβίβαστο και ήταν αρκετά αμφιλεγόμενο. Θυμάμαι στο FrightFest, ήμουν η μόνη, ή ίσως μία από τις δύο γυναικείες ταινίες εκείνη τη χρονιά το 2015. Τώρα, φυσικά, υπάρχουν πολλές περισσότερες γυναικείες ταινίες εκεί έξω, και νομίζω ότι ίσως ήταν λίγο πολύ νωρίς. Αναρωτιέμαι αν θα ήταν διαφορετικά η κυκλοφορία του τα τελευταία χρόνια. Αλλά θα ήθελα να πάω ξανά σε μια πιο καθαρή μορφή είδους, την επόμενη φορά, αν μου δοθεί η ευκαιρία.
«Ήταν μια πραγματικά σουρεαλιστική και περίεργη εμπειρία», λέει. «Έπρεπε να τελειώσουμε την ταινία σε lockdown, οπότε ήταν απλώς μια περίπτωση να μαζευτούν όλοι για να το κάνουμε. Είμαι πραγματικά περήφανος για όσα πετύχαμε ». Το τελικό προϊόν είναι τώρα διαθέσιμο για παρακολούθηση στο Shudder και η Ρουθ ελπίζει ότι ο κόσμος θα το απολαύσει. «Νομίζω ότι οι άνθρωποι θα εκπλαγούν από το πόσο καλό είναι», λέει. «Καταφέραμε να δημιουργήσουμε κάτι ξεχωριστό και ελπίζω ο κόσμος να το εκτιμήσει αυτό».
Κάτι που με εντυπωσίασε ήταν το πόσο καλά αποτυπώνει η ταινία αυτή τη διφορούμενη θλίψη που μπορούν να νιώσουν τα παιδιά. Μπορείτε να μου πείτε για τη δημιουργία αυτής της ατμόσφαιρας;
Αυτό ήταν δύσκολο, στην πραγματικότητα. Γι' αυτό μας ζήτησε από το Βρετανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου να κάνουμε μια σύντομη απόδειξη της ιδέας, γι' αυτό κάναμε πρώτα τη μικρού μήκους, και πολλά προέκυψαν από τη μικρού μήκους νομίζω ως προς την εύρεση αυτού του τόνου, επειδή έπρεπε να είναι από η άποψη του παιδιού, η ιστορία. Και όπως λέτε, πρόκειται για το να φιλτράρει τον κόσμο των ενηλίκων και τα πράγματα που επιλέγει, τα πράγματα που δεν γνωρίζει, φιλτράροντάς τα μέσα από τη δική της παιδική αντίληψη και φαντασία.
Οπότε απλά έβρισκε πώς θα γινόταν αυτό μέσα από τα μάτια της. Κρατώντας τα πάντα σε κλίμακα στην άποψή της και σε απόσταση σε αυτόν τον χώρο, κατανοώντας χωρικά πώς λειτουργεί σε αυτό το σπίτι, όπου κρυφακούει πράγματα στους διαδρόμους ή μέσα από τις πόρτες, και στο σκοτάδι και στις σκιές - λίγο φάντασμα η ίδια.
Μεταδώστε τις κραυγές: ο καλύτερες ταινίες τρόμου του Netflix
Πολλά προέκυψαν μέσα από τα μικρού μήκους, την οπτική και τη χωρική δυναμική της στην ταινία, αλλά στη συνέχεια είναι και μέσω της μνήμης. Η νοσταλγία παίζει λίγο ρόλο γιατί δεν είναι μια αυτοβιογραφική ιστορία, αλλά μεγάλωσα σε ένα μεγάλο παλιό σπίτι και σε ένα αγρόκτημα, και ένιωσα λίγο απομακρυσμένος από όλο αυτό και αποκλεισμένος από όλα, έτσι χρησιμοποίησέ το και αυτό, νομίζω.
Η ταινία είναι μονταρισμένη με αυτόν τον τρόπο. Μπορείτε να μου πείτε ότι δεν πρέπει να παίξετε υπερβολικά το χέρι σας, έτσι ώστε να λαμβάνουμε πάντα αυτό που παίρνει η Λία και να μην χάνουμε την προοπτική της;
Ναι, νομίζω ότι είναι μια πραγματική πρόκληση να κάνεις μια ταινία από τη σκοπιά ενός παιδιού, ειδικά μια ταινία τρόμου ή μια σκοτεινή ταινία. Το πρόβλημα είναι αν έχετε υλικό για ενήλικες και η πρόκληση σε αυτήν την ταινία είναι να έχετε μόνο τόσο υλικό για ενήλικες όσο η Leah (Kiera Thompson). Προφανώς, με τους ενήλικες θεατές, μπορούμε να συμπεράνουμε περισσότερα από αυτά, αλλά νομίζω ότι είναι μια στρατηγική υψηλού κινδύνου.
Υπήρχε ο πειρασμός να δείξω περισσότερα, αλλά μέσω της εξέλιξης της ταινίας, επειδή η εξέλιξη πήρε αρκετό χρόνο, υπήρχαν περισσότερες απόψεις, ίσως περισσότερες από την άποψη της μητέρας, αρχικά, και στη συνέχεια μέσω της εξέλιξης, είχα να το κρατήσει πίσω. Και αυτό ήταν αρκετά δύσκολο. Ανησυχούσα αρκετά για αυτό. Και ήταν αρκετή πειθαρχία να κρατάς τα πάντα από τη σκοπιά της. Ήταν κάτι που έπρεπε να βρούμε και, όπως λέω, νομίζω ότι είναι αρκετά επικίνδυνο. Ελπίζω λοιπόν να δουλέψει. Αλλά νομίζω ότι είναι πολύ μοναδικό, γιατί είναι ασυνήθιστο να έχεις αυτή την αντίληψη και αυτή την προοπτική. Οπότε πιστεύω ότι έχει δυνατά και αδύνατα σημεία.
Έλεγες ότι η μητέρα είχε περισσότερο ρόλο σε ένα προηγούμενο σχέδιο. Έχουμε δει ταινίες όπως το The Babadook να επικεντρώνονται στη μητρότητα για αυτού του είδους τις ταινίες – πώς αποφασίσατε ότι η οπτική της Leah ήταν εκεί που βρισκόταν η καλύτερη εκδοχή αυτής της ιστορίας;
Ναι, λατρεύω το Babadook. Όλα είναι από τη σκοπιά της μαμάς, ολόκληρη η ταινία. Αφορά σε μεγάλο βαθμό τη σχέση μητέρας-παιδιού, αλλά είναι όλα από τη δική της σκοπιά, πραγματικά, το μεγαλύτερο μέρος. Για το Martyrs Lane, νομίζω ότι από νωρίς υπήρχαν τρεις απόψεις. η μητέρα (Anastasia Hille) και η Bex (Hannah Rae), η μεγαλύτερη αδερφή, και νομίζω ότι μέσα από τη διαδικασία ανάπτυξης, απλώς ένιωσα σαν πάρα πολλές προοπτικές, και ο Bex εξαφανίστηκε λίγο.
Μετά έγινε λόγος για τη μαμά, η οποία έπρεπε να ανησυχεί ηθικά μέσα από τα μάτια της Λίας. Ανησυχούσα για αυτό. γιατί είναι ένα μεγάλο αίτημα για ένα δεκάχρονο κορίτσι, για αρχή. Είναι πολύ άκαμπτη πειθαρχία, να τα έχει όλα να λειτουργούν μέσα από τα μάτια της. Οπότε όλη αυτή η ιστορία έχει και αυτό το όφελος, γιατί τα στοιχεία του μαγικού ρεαλισμού μπορούν να ανθίσουν πιο εύκολα, επειδή τα παιδιά έχουν έναν ελαφρώς, εγώ το ονομάζω διαρρέον φραγμό, μεταξύ του πρακτικού πραγματικού κόσμου και του ονείρου, «φανταστείτε μια μαγική νεράιδα» κόσμο. Είναι λιγότερο σταθερό όπως είναι για εμάς, και έτσι νομίζω ότι ίσως ελπίζω ότι αυτό μπορεί να λειτουργήσει. Έτσι, με κάποιους τρόπους, είναι απελευθερωτικό, και με άλλους τρόπους είναι περιοριστικό.
Μου έκαναν μεγάλη εντύπωση οι δύο νέοι επικεφαλής. Οι παιδικές παραστάσεις μπορεί να έχουν κακή φήμη, πώς πήρατε αυτές τις παραστάσεις και ποιο πιστεύετε ότι είναι το κλειδί για μια καλή παιδική παράσταση;
Είμαι ενθουσιασμένος μαζί τους. Νομίζω ότι είναι φανταστικά. Ανησυχούσα, γιατί ξέρω ότι υπάρχει μια νορβηγική ταινία που ονομάζεται The Innocents που κυκλοφορεί αυτή τη στιγμή, υπάρχει επίσης, ο Michael Haneke έχει White Ribbon, που είχε πολλά παιδιά και είδε 5000 παιδιά. Ξέρω ότι για το The Innocents, έπαιξαν για δύο χρόνια και δεν μπορούσαμε να το κάνουμε αυτό. Ανησυχούσα, λοιπόν, γιατί ήταν μεγαλύτερος προϋπολογισμός από ό,τι είχα ποτέ, αλλά παρόλα αυτά ένας αρκετά μέτριος προϋπολογισμός για την ανεξάρτητη παραγωγή ταινιών. Ήμασταν ελαφρώς περιορισμένοι στο πόσα παιδιά μπορούσαμε να δούμε. Αλλά συνειδητοποίησα ότι όταν βλέπαμε παιδιά, μπορούσα να καταλάβω μέσα σε μία ή δύο γραμμές και σε τεστ οθόνης, αν έπαιζαν ή αν έφερναν κάτι από τον εαυτό τους στο μέρος.
Η άκρη του καθίσματος σας: ο καλύτερες ταινίες θρίλερ
Αυτό που ήταν ενδιαφέρον για την Kiera και τη Sienna είναι ότι έχουν αυτή την πολύ σπλαχνική, συναισθηματική νοημοσύνη και δεν φοβούνται να δείξουν τον εαυτό τους, έτσι κατάφεραν να βοηθήσουν τους χαρακτήρες να εξελιχθούν από τη σελίδα, μέσω των δικών τους προσωπικοτήτων και μέσω των δικών τους γνώσεων. Αυτό έψαχνα, αντί να κάνει κάποιος μια παράσταση, και είχε αυτή την απίστευτη χημεία. Όσον αφορά το να τους βγάλω αυτή τη μαγεία, δεν μίλησα καθόλου για την ιστορία μαζί τους, δεν μίλησα καθόλου για το σενάριο μαζί τους, ή πολύ λίγο, ή για τη βασική γραμμή της ιστορίας.
Δεν κάναμε χρονολογικά γυρίσματα ή κάτι παρόμοιο, οπότε ήταν απλώς να το κρατάμε στη στιγμή όλη την ώρα. Ήταν να το κρατήσω σε αυτή τη σκέψη, «Τι σκέφτεσαι αυτή τη στιγμή;» Και επειδή είχαν αυτή τη χημεία μεταξύ τους, μπόρεσαν να παίξουν ο ένας με τον άλλον με έναν πολύ ενστικτώδη τρόπο. Αυτό λειτούργησε πολύ καλά.
Απλώς τους κρατούσε στη στιγμή όλη την ώρα. Αν ένιωθαν κάπως απογοητευμένοι, υπήρχε πολύς τριγύρω, σηκώστε τους να κινούνται, να χοροπηδούν. πριν αρχίσουμε να γυρίζουμε. Αν αναπνέετε και δεν πιέζεστε, και δεν σταματάτε να αναπνέετε, και όλα αυτά τα πράγματα που μπορεί να συμβούν όταν κάθεστε και περιμένετε να σας στήσουν ή οτιδήποτε άλλο. Απλώς τους κρατάω εκείνη τη στιγμή όλη την ώρα. Μόλις συνειδητοποίησα ότι δεν ήταν θέμα απόδοσης για αυτούς. ήταν για την αλήθεια της κάθε σκέψης, τότε κάπως τρέχαμε με αυτό, ξέρεις;
Μια στιγμή που με έκανε να γελάσω ήταν προς το τέλος, όπου ο Μπεξ και η Λία μοιράζονται μια πολύ αδερφική σκηνή μαζί. Η ταινία θα μπορούσε σχεδόν να είναι από την οπτική γωνία του Bex, πώς εξισορροπήσατε αυτές τις προοπτικές;
Νομίζω ότι αυτή ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση της διαδικασίας ανάπτυξης. Ο καθένας το βλέπει διαφορετικά. Μερικοί άνθρωποι αγαπούν πραγματικά την Bex, κάποιοι πιστεύουν ότι πρέπει να αναπτυχθεί περισσότερο, μερικοί άνθρωποι πιστεύουν ότι είναι περιττή, ξέρετε, ο καθένας έχει διαφορετική γνώμη. Ήταν κάτι που με ανησυχούσε. Ανησυχούσα και για τη μαμά, γιατί είχαμε αυτούς τους φανταστικούς ηθοποιούς και τους δίναμε αρκετά. Η Ντενίζ και η Χάνα, ό,τι κι αν κάνουν, ακόμα κι αν είναι εντάξει, ακόμα κι αν είναι λίγο απομακρυσμένο από εμάς, είναι συναρπαστικό.
Αλλά ήταν μια μεγάλη ανησυχία - πόσο; Πόσο προσιτά είναι σε εμάς, γιατί δεν θα μπορούσαν να είναι προσβάσιμα επειδή η Λία, δεν είναι προσβάσιμα σε αυτήν. Αυτή ήταν μια αυτοεπιβεβλημένη πειθαρχία για την οποία ανησυχούσα αρκετά. Και σίγουρα ο Μπεξ είχε να κάνει και να πει πιο αρχικά. Έχουμε μεγαλύτερη προσβασιμότητα σε αυτήν και στη μητέρα, και ήταν πραγματικά δύσκολο να της γδύσουμε την πλάτη.
Αλλά νομίζω ότι αυτό που ήταν καλό σε αυτό ήταν επειδή είχαν πολύ περισσότερη ζωή στο αρχικό σενάριο που παρόλο που αφαίρεσα μερικές από τις σκηνές και τους διαλόγους, εξακολουθούν να είναι εκεί και ήταν γεμάτοι άνθρωποι. Αυτοί οι ηθοποιοί είναι τόσο υπέροχοι στο να το δημιουργούν, που παρόλο που έχει αφαιρεθεί από εμάς, είναι ακόμα, ελπίζουμε, πολύ χειροπιαστό.
Αναφέρατε ότι αισθάνεστε σαν η μόνη γυναίκα στην αίθουσα κατά τη διάρκεια των κινηματογραφικών φεστιβάλ το 2015. Έχει βελτιωθεί αυτή η ανισότητα μεταξύ των φύλων στον τρόμο;
Μαζικά, εννοώ, είναι τρελό, είναι υπέροχο και χαίρομαι πολύ που συμβαίνει, αλλά απλά δεν καταλαβαίνω γιατί άργησε τόσο πολύ. Πίσω στο 2015, στο FrightFest, μου άρεσε, ήταν πραγματικά υπέροχο να είμαι εκεί, αλλά υπήρχαν τόσες λίγες γυναίκες που έκαναν τρόμο εκείνη την εποχή. Νομίζω ότι όλοι έχουν ξυπνήσει από τότε, και είναι μια μεγάλη ώθηση, προφανώς υπάρχουν απίστευτες φωνές, η Τζούλια Ντουκουρνό, η Ρόουζ Γκλας, ο Πράνο Μπέιλι-Μποντ και όλοι αυτοί οι σπουδαίοι σκηνοθέτες. Που ήταν αυτοί?
Κάτι πιο ευχάριστο; ο καλύτερες παιδικές ταινίες
Εννοώ, ήμουν εκεί προσπαθώντας να κάνω ταινίες. Προφανώς υπάρχουν γυναίκες κινηματογραφίστριες, πάντα υπήρχαν, αλλά εννοώ ότι τώρα νιώθω ότι οι άνθρωποι ενδιαφέρονται γι' αυτό, και υπάρχει μια ώθηση για χρηματοδότηση και υποστήριξη, κάτι που είναι υπέροχο, αλλά απλά δεν καταλαβαίνω γιατί χρειάστηκε τόσο καιρό.
Τώρα που τα lockdowns χαλαρώνουν και οι άνθρωποι επιστρέφουν για να δουν ταινίες – ποιος είναι ο αγαπημένος σας κινηματογράφος;
Έχω δύο αγαπημένα! Ζω στην Οξφόρδη και έχουμε το Phoenix Picturehouse που είναι πραγματικά υπέροχο, στην Ιεριχώ. Και έχουμε ένα πολύ ωραίο Curzon που είναι αρκετά μοντέρνο, αλλά πηγαίνουμε κάθε παραμονή Χριστουγέννων για να παρακολουθήσουμε το It's a Wonderful Life εκεί, και είναι απλώς ένα κομμάτι παράδοσης από τότε που άνοιξε πριν από μερικά χρόνια. Είναι πολύ ωραίο γιατί κάνουν πολύ ωραίους κινηματογράφους. Λοιπόν, ναι, έχω το παλιό και το νέο στους τοπικούς κινηματογράφους που αγαπώ πραγματικά.
Το Martyrs Lane είναι διαθέσιμο για παρακολούθηση τώρα στο Shudder – μπορείτε να εγγραφείτε στην πλατφόρμα μέσω του συνδέσμου συνεργατών μας εδώ .
Μοιράσου Το Με Τους Φίλους Σου
Μπορεί Επίσης Να Το Αρέσει
Σχετικά Με Εμάς
Συγγραφέας: Paola Palmer
Αυτός Ο Ιστότοπος Είναι Ένας Ηλεκτρονικός Πόρος Για Όλα Όσα Σχετίζονται Με Τον Κινηματογράφο. Παρέχει Ολοκληρωμένες Σχετικές Πληροφορίες Σχετικά Με Τις Ταινίες, Τις Κριτικές Των Κριτικών, Τις Βιογραφίες Των Ηθοποιών Και Των Διευθυντών, Αποκλειστικές Ειδήσεις Και Συνεντεύξεις Από Τη Βιομηχανία Ψυχαγωγίας, Καθώς Και Μια Ποικιλία Περιεχομένων Πολυμέσων. Είμαστε Περήφανοι Που Καλύπτουμε Λεπτομερώς Όλες Τις Πτυχές Του Κινηματογράφου - Από Τους Διαδεδομένους Blockbusters Έως Τις Ανεξάρτητες Παραγωγές - Για Να Παρέχουμε Στους Χρήστες Μας Μια Ολοκληρωμένη Ανασκόπηση Του Κινηματογράφου Σε Όλο Τον Κόσμο. Οι Κριτικές Μας Γράφονται Από Έμπειρους Κινηματογραφιστές Που Είναι Ενθουσιώδεις Ταινίες Και Περιέχουν Διορατική Κριτική, Καθώς Και Συστάσεις Για Το Κοινό.