Ο Dante Basco στο The Fabulous Filipino Brothers, Avatar: The Last Airbender και δημιουργία ενός σχεδίου για τον ασιατικό κινηματογράφο
Ο Dante Basco είναι ηθοποιός, παραγωγός και σκηνοθέτης γνωστός για τη δουλειά του στο The Fabulous Filipino Brothers, Avatar: The Last Airbender, και τη δημιουργία ενός σχεδίου για τον ασιατικό κινηματογράφο. Έχει επίσης εμφανιστεί σε ταινίες όπως το Hook και το Batman Forever. Εκτός από τη δουλειά του στον κινηματογράφο, ο Basco είναι επίσης επιτυχημένος καλλιτέχνης ηχογράφησης και έχει κυκλοφορήσει αρκετά άλμπουμ.
Ο Dante Basco μας μιλά για τη σκηνοθεσία του The Fabulous Filipino Brothers, εκφράζοντας το Avatar: The Last Airbender και το Star Wars, και τις φιλοδοξίες του στην ασιατική παραγωγή ταινιών
Οι υπέροχοι Φιλιππινέζοι αδελφοίΟ Dante Basco είχε μια γόνιμη καριέρα. Από τη συνεργασία με Στίβεν Σπίλμπεργκ στο οικογενειακή ταινία Γάντζος, γίνοντας μέρος του Πόλεμος των άστρων , στη φωνή σειρά κινουμένων σχεδίων Avatar Ο Τελευταίος Μαχητής του Ανέμου και American Dragon, έχει εμπλακεί σε πολλούς πυλώνες της ποπ κουλτούρας.
Η τελευταία του παραγωγή είναι κάτι πολύ πιο κοντά στο σπίτι: The Fabulous Filipino Brothers, a κωμωδία σε σκηνοθεσία Basco, με πρωταγωνιστές τον ίδιο και τα τρία αδέρφια του, Dionysio, Derek και Darion, και την αδερφή του, Arianna. Με επίκεντρο έναν οικογενειακό γάμο, μαθαίνουμε για κάθε αδερφό μέσα από βινιέτες, που μας δείχνουν τη ζωή των Φιλιππίνων και τους μυριάδες τρόπους που ο καθένας έχει δυσκολευτεί να βρει αγάπη στην ενήλικη ζωή.
Είναι ένα κομμάτι της ζωής rom-com Ο Basco εργάζεται εδώ και αρκετό καιρό. Ανυπομονώντας να επωφεληθεί από την πρόσφατη αύξηση της δημοτικότητας για την ασιατική παραγωγή ταινιών, ο Basco το χρησιμοποιεί ως τρόπο να δείξει στους ανθρώπους την κοινότητά του και να εμπνεύσει άλλους να γίνουν οι γευστικοί του μέλλοντος. Μας μίλησε για τη δημιουργία της ταινίας, καθώς και για το ταξίδι του μέχρι σήμερα, και γιατί όλα αυτά εξυπηρετούν τη διαμόρφωση της επόμενης γενιάς ασιατών καλλιτεχνών και δημιουργών.
MAir Film's: Μου άρεσε πολύ το The Fabulous Filipino Brothers, νόμιζα ότι ήταν πραγματικά γοητευτικό – πώς προέκυψε αυτό το έργο;
Dante Basque: Ξέρετε, το χρηματοδοτήσαμε από ένα στούντιο στις Φιλιππίνες που ονομάζεται Signal Entertainment, και είναι κάτι που αναπτύσσω εδώ και καιρό. Είμαι ηθοποιός για πάνω από 35 χρόνια, αλλά άρχισα να παράγω πριν από περίπου δέκα χρόνια, και αποκλειστικά ασιατικό-αμερικανικό περιεχόμενο ή κάτι παρόμοιο, το αποκαλώ νέα ασιατικά μέσα.
Με το Διαδίκτυο τώρα, νιώθω ότι υπάρχουν ασιατικά μέσα χωρίς σύνορα, οπότε άρχισα να επιστρέφω στην Ασία για να χρηματοδοτήσω πράγματα και να δημιουργήσω γέφυρες με τους καλλιτέχνες εδώ στην Αμερική που είναι Ασιάτες μπροστά και πίσω από την κάμερα και συνδέονται με καλλιτέχνες εκεί. μπροστά και πίσω από την κάμερα. Πήραμε ένα από τα μεγαλύτερα αστέρια στις Φιλιππίνες, τον Solenn Heussaff, να έρθει και να πρωταγωνιστήσει στην ταινία μαζί μας.
Πραγματική αγάπη: ο καλύτερες ρομαντικές ταινίες
Είμαι καλλιτέχνης. Έχει περάσει πολύς καιρός, το αναπτύσσω αυτό για λίγο. Αυτή είναι μια πραγματικά προσωπική ιστορία. Είναι μια κωμωδία και είναι μια μυθοπλασία, αλλά είναι επίσης εμπνευσμένη από την οικογένειά μου και ιστορίες από την οικογένειά μου και χρησιμεύει ως ένα γράμμα αγάπης προς την κοινότητα των Φιλιππίνων με την οποία μεγάλωσα στο Πίτσμπουργκ της Καλιφόρνια, καθώς και την πραγματική μου οικογένεια. Οπότε είναι πραγματικά, πολύ ιδιαίτερη ταινία για μένα.
Ο μονόλογος κάνει την ταινία να μοιάζει με μια ξενάγηση στον πολιτισμό των Φιλιππίνων. Είχατε πάντα στο μυαλό σας αυτή τη δομή αφήγησης;
Δεν ξέρω, είναι δύσκολο να πω, γιατί κάθε ταινία είναι ένα μικρό, μικρό θαύμα, ολοκληρωμένο. Ήξερα ότι είχα στο μυαλό μου τα χρονογραφήματα, και τα αδέρφια μου στο μυαλό, και μετά ήρθε η αδερφή μου σε άλλο σχέδιο. Ακόμα και άλλα πράγματα στην ταινία, τα πράγματα συμβαίνουν για κάποιο λόγο, και στη συνέχεια εξηγεί πραγματικά τα πράγματα αργότερα. Κοιτάς την ταινία, και στην πραγματικότητα, μερικά από αυτά που έγραψες, μερικά από αυτά που γυρίσατε σημαίνουν περισσότερα και δεν ήταν η πρόθεσή σας εκείνη τη στιγμή.
Αστεία ιστορία σχετικά με αυτό: Λατρεύω την αδερφή μου και είναι εξαιρετική καλλιτέχνης, αλλά είναι νεότερη από εμάς τα αγόρια. Μέρος των όσων λέει, όταν της έγραψα αυτόν τον μονόλογο, είναι μέρος της ιστορίας της ζωής της, ότι οι άνθρωποι δεν ήξεραν ότι είχαμε αδερφή. Ακόμη και όταν γράψαμε αυτήν την ταινία, η μαμά μου ήρθε σε μένα στο πλάι, όπως, «Κάνεις αυτή την ταινία, είναι η αδερφή σου στην ταινία;» Λέω, «Μαμά, αυτή δεν είναι μια ταινία για εμάς. Αυτή είναι απλώς μια φανταστική ταινία.» Και ξέρετε, οι πιέσεις της οικογένειας, και μετά είπα, «Εντάξει, ξέρεις τι, ίσως θα αφηγηθεί την ταινία».
Έπειτα, πάλι, παίρνοντας το ρίσκο να σπάσω τον τέταρτο τοίχο μαζί της στο τέλος, έγινε πολλή κουβέντα και συζήτηση για το ποιο δρόμο να ακολουθήσει, αυτόν ή τον άλλον. Αλλά στο τέλος, όπως είπα, αυτά τα μικρά θαύματα συμβαίνουν, όλα γίνονται με κάποιο τρόπο.
Μπορούσα πραγματικά να νιώσω τη χημεία μεταξύ των αδελφών. Πώς ήταν να δουλεύεις στα γυρίσματα και να κάνεις παραγωγή αυτής της ταινίας με τα αδέρφια σου;
Ναι, είναι υπέροχο, φίλε. Ήταν υπέροχα. Λοιπόν, αδέρφια μου, είναι εξαιρετικοί ηθοποιοί. Αφήσαμε τη γενέτειρά μας πριν από περισσότερα από 35 χρόνια, ήρθαμε μαζί στο Χόλιγουντ και όλοι είχαμε ξεχωριστές καριέρες, και αυτοί από μόνες τους είχαν εξαιρετική καριέρα. Έγινα ο «διάσημος» με τα περισσότερα εισαγωγικά λόγω ορισμένων χαρακτήρων που έχω κάνει και έγιναν εμβληματικοί, αλλά εξακολουθούμε να μοιραζόμαστε το ίδιο ταξίδι. Η οικογένειά μας ήταν μαζί σε αυτό το ταξίδι.
Από πολλές απόψεις, αυτή η ταινία είναι ένα από εκείνα τα μοναδικά πρότζεκτ όπου νιώθεις ότι ό,τι έχεις κάνει στη ζωή σου, ειδικά δημιουργικά, όλα καταλήγουν σε αυτήν τη στιγμή, και εμείς το βάζουμε σε αυτήν την ταινία. Παρόλο που η μυθοπλασία είναι εμπνευσμένη από πραγματικά αληθινά γεγονότα και την οικογένειά μας, θα μπορούσα να είχα βάλει το 'Inspired by true events' στην αρχή της ταινίας, αλλά έγραψα το αρχικό πρώτο προσχέδιο με τον αδερφό μου Darian και μετά φέραμε τον αδερφό μου Ο Διονύσιος στην ταινία.
Ξέρεις, ο Ντάνι, είναι τόσο αστείος, ένας εξαιρετικός κωμικός από μόνος του, μπήκε και βοήθησε σε πολλά από τα κωμικά μέρη του. Μετά την φέραμε την αδερφή μου, ειδικά γύρω από πολλές γυναικείες φωνές και προοπτικές. Οπότε όλα λειτούργησαν.
Για την οικογένεια: ο καλύτερες παιδικές ταινίες
Γνωρίζαμε επίσης όλες τις πραγματικές προσωπικές ιστορίες που αγγίζαμε στο έργο, οι οποίες, με όλες τις οικογένειες, θα μπορούσαν να είναι πολύ ευαίσθητο θέμα, παρόλο που είναι κωμωδία, και ο περισσότερος κόσμος δεν θα μάθει ποτέ τι είμαστε μιλώντας, μόνο η οικογένειά μας ξέρει ότι μιλάμε.
Έπρεπε, λοιπόν, να είμαστε, και έπρεπε να είμαι πολύ προσεκτικός όταν το κάνω. Ήθελα να πάω και να το κάνω ένα οικογενειακό έργο και να το μάθουν όλοι, είμαστε εδώ για να μιλήσουμε όλη η οικογένεια για αυτό, να το γιορτάσουμε, να το δούμε, να διασκεδάσουμε και, και να το τιμήσουμε, να αποτίσουμε φόρο τιμής σε κάποιους αυτές οι ιστορίες που έκαναν την οικογένειά μας.
Ξεκινήσατε την παραγωγή ταινιών με το Hang Loose το 2012. Έχει εξελιχθεί η ασιατική κινηματογραφική σκηνή από τότε;
Εντελώς διαφορετικό. Εγώ, από ηθοποιός, έγινα συγγραφέας, έγινα ποιητής, και μετά παραγωγός ταινιών, και άρχισα να κάνω αποκλειστικά ασιατικό-αμερικανικό περιεχόμενο εκείνη την εποχή, και τώρα είναι ασιατικό παγκόσμιο περιεχόμενο, γιατί δεν είναι μόνο η Αμερική τώρα. Αλλά εκείνη την εποχή, πριν από δέκα χρόνια, πολλοί φίλοι μου στο Χόλιγουντ έλεγαν «Τι κάνεις», επειδή είναι μια επιχείρηση, λένε, «Δεν υπάρχουν χρήματα σε αυτό».
Δεν είναι ρατσιστές, απλώς σκέφτονται, φίλοι μου στην επιχείρηση, ότι αν κοιτάξετε έτσι, μπορείτε να πάρετε αυτόν τον ρόλο, μπορούμε να έχουμε πολύ περισσότερο προϋπολογισμό, έχουμε πολύ περισσότερο. Και λέω, «Ε, είμαι ηθοποιός, σωστά;» Ξέρετε, είμαι ηθοποιός, σωστά, και τώρα σε ένα συγκεκριμένο σημείο στη ζωή μου και στην καριέρα μου που μπορώ να βάλω στην επόμενη γενιά .
Είναι πολύ σημαντικό για μένα να έχω Ασιάτες πρωταγωνιστές και να φιλιούνται Ασιάτες άνδρες και γυναίκες μέχρι το τέλος της ταινίας. Υπάρχει κάτι μέσα μου που πρέπει να το πληρώσω στην επόμενη γενιά, ορισμένες πτυχές που δεν είχα στη γενιά μου που ανέβηκα στο Χόλιγουντ. Πολλοί από αυτούς δεν καταλάβαιναν πάντα για τι μιλούσα, δεν το κατάλαβαν πραγματικά, γιατί και πάλι, το θέμα είναι «Αυτό είναι μια επιχείρηση». Αυτή είναι μια κινηματογραφική επιχείρηση».
Αλλά όταν συνέβησαν πράγματα όπως οι Τρελοί Πλούσιοι Ασιάτες και οι συζητήσεις που οδήγησαν σε αυτό πολλοί φίλοι μου ήταν του τύπου «Ω, κατάλαβα, βοηθήσατε να το ρυθμίσετε, τι συμβαίνει τώρα». Τώρα βρισκόμαστε σε αυτή την πρωτοποριακή εποχή. Εννοώ ότι οι Ασιάτες είναι το υψηλότερο προφίλ που έχουν υπάρξει στην ιστορία του Χόλιγουντ. Το Parasite κερδίζει το Όσκαρ, το Squid Game είναι το νούμερο ένα σόου στον κόσμο.
Αυτό που συνέβη τώρα είναι ότι βρισκόμαστε σε ένα μέρος όπου η αυθεντικότητα έχει μεγαλύτερη σημασία από ποτέ. Όλες οι ιστορίες μας έχουν σημασία και οι άνθρωποι θέλουν να μας ακούσουν να λέμε την ιστορία μας. Θέλουν να μας ακούσουν να λέμε τις ιστορίες μας από τη δική μας οπτική γωνία και είναι πραγματικά όμορφο. Είναι ο τρόπος μου να βοηθήσω επίσης την κοινότητά μου, την κοινότητα των Φιλιππίνων, να προσθέσει τις ιστορίες μας σε αυτό το σπουδαίο κίνημα που συμβαίνει στον κινηματογράφο. Είμαστε κινηματογραφιστές, ας πούμε τις ιστορίες μας.
Πραγματικά πήρα τη δική μου συμβουλή που δίνω σε μικρούς μαθητές σχολής κινηματογράφου, τους λέω να γράψουν αυτά που ξέρετε, σωστά; Ξεκίνα από εκεί, γράψε ότι ξέρεις. Εκτός, φυσικά, αν είσαι λαμπρός, είσαι κολασμένος ερευνητής, γνώρισα νέους κινηματογραφιστές σαν κι αυτόν, που ερευνούν τον πόλεμο ή κάτι τέτοιο, ή είναι απίστευτοι κατασκευαστές κόσμου, και έχουν αυτό το είδος το μυαλό όπου μπορούν να δημιουργήσουν τον Χάρι Πότερ. Υπάρχει ένα ειδικό, ξέρετε, ένα κεφάλι τύπου George Lucas που μπορεί να το κάνει αυτό.
Αλλά για τους περισσότερους από εμάς, όσο κι αν είμαστε, γράψτε ποίηση για τη ζωή σας και πείτε αυτήν την ιστορία. Κάντε το προσωπικό. Ανακάλυψα ότι φτιάχνοντας το The Fabulous Filipino Brothers, αυτό που ήταν πραγματικά σημαντικό για μένα ήταν, όπως «Γι, είμαστε Φιλιππινέζοι, ας μιλήσουμε γι' αυτό». Κάπως έγινε η πρεμιέρα του στο South by Southwest, το οποίο είναι ένα από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ στον κόσμο, και το πήρε η 1091 Pictures, μια αμερικανική εταιρεία, και είναι τόσο προσωπικό όσο μπορείς. Μερικές φορές αυτή η προσωπική ιστορία μπορεί να γίνει καθολική για να την μοιραστούν όλοι, κάτι που είναι υπέροχο.
Δουλέψατε στο Hook με τον Steven Spielberg νωρίς στην καριέρα σας. Υπάρχει κάτι από αυτή την παραγωγή που κουβαλάτε μαζί σας στη δική σας κινηματογραφική παραγωγή τώρα;
Φυσικά, φίλε, σε ένα βαθμό, εννοώ, τόσα χρόνια πριν, αλλά ήμουν νέος καλλιτέχνης και σίγουρα επηρέασε τη ζωή μου. Έμπαινα στο σετ τις μέρες που δεν δούλευα για να παρακολουθήσω τους θρύλους να δουλεύουν. Τόσες φορές, μιλάς με τον καλλιτέχνη όπως, 'Ε, φίλε, πρέπει να καταλάβεις πότε είσαι μπροστά στο μεγαλείο και έχεις τα μέσα να κάθεσαι εκεί και να το ακούς και να το παίρνεις μέσα, να προσπαθείς να καταλάβεις γιατί'. είναι τόσο υπέροχο».
Θρύλοι: ο καλύτερες ταινίες φαντασίας
Θα ερχόμουν στο σετ τις ημέρες της άδειας από τη δουλειά, ή δεν κάνω γυρίσματα και έρχομαι να δω τον Robin Williams να κάνει αυτοσχεδιασμό. Θα ερχόμουν να παρακολουθήσω τον Ντάστιν Χόφμαν να κάνει τη δουλειά με τους χαρακτήρες και απλώς να καθόμουν εκεί, και όλη την ώρα κάθομαι ακριβώς δίπλα στον Στίβεν Σπίλμπεργκ. Μετά, φυσικά, ο Στίβεν με παρακολουθεί και ο Στίβεν μου λέει τι κάνει, την κίνηση της κάμερας, τους φακούς, άρχισε να μου λέει για τα φώτα. Για τους νέους, ισοδυναμεί με την ευκαιρία να καθίσουν στο δωμάτιο για να παρακολουθήσουν τον Πικάσο να ζωγραφίζει ένα εγκεφαλικό επεισόδιο ή τον Μπετόβεν να διευθύνει μια συμφωνία.
Αυτοί διδασκόμαστε. Αυτοί είναι οι τύποι για τους οποίους μιλάμε. Αυτοί οι τύποι θα ζουν στον θρύλο για πάντα. Φυσικά με επηρέασε και μου αρέσουν οι ταινίες του Σπίλμπεργκ. Λατρεύω τον Σπίλμπεργκ. Τόσο υπέροχο που έγινα σε μια από τις ταινίες του και είμαι μαθητής κινηματογράφου και μαθητής κινηματογραφικής και τέχνης. Γνωρίζω αυτόν και όλο το συνεργείο του, τον Ντε Πάλμα και τον Σκορσέζε και όλα τα παιδιά από τις δεκαετίες του ’60 και του ’70 με τα οποία έπαιξε, και όλες τις ταινίες που έκαναν συλλογικά που επηρέασαν και άλλαξαν τη βιομηχανία μας.
Αλλά ο Στίβεν ήταν σίγουρα εμπορικός διευθυντής. Έκανε κάτι διαφορετικό από τον Κόπολα και όλους αυτούς τους μάγκες, σωστά; Ήταν μια κλίκα, και ναι, νομίζω ότι αυτό με χάλασε. Και μιλάω και με τα αδέρφια μου, τα βλέπεις στην ταινία και βλέπεις διαφορετικά πράγματα σε αυτά, προσωπεία, βαθιά, σκοτεινά, πιο δραματικά. Στο τέλος της ημέρας, θέλω οι άνθρωποι να μάθουν για τον πολιτισμό μου και την οικογένειά μου, αλλά θέλω οι άνθρωποι να ψυχαγωγούνται. Ας ελπίσουμε ότι, στο τέλος της ημέρας, οποιοσδήποτε μπορεί απλώς να διασκεδάσει από την τρελλή γάτα που συμβαίνει σε αυτήν την οικογένεια, και να τον αγγίξει, αλλά και να ψυχαγωγηθεί.
Ήσασταν μέρος του Avatar: The Last Airbender, το οποίο βοήθησε την ασιατική εκπροσώπηση με τον δικό του τρόπο, και έγινε σημείο εισόδου για πολλούς ανθρώπους. Όταν ξεκινήσατε αυτή την παράσταση, πιστεύατε ότι θα γινόταν ένας τέτοιος πολιτιστικός πυλώνας;
Λοιπόν, αυτό έχει γίνει σίγουρα. Όταν άρχισα να φωνάζω τον Prince Zuko στο Avatar, θα είμαι ειλικρινής, δεν είχα ιδέα. δεν ξέρουμε. γελάει. Είμαι σε αυτόν τον κλάδο για περισσότερα από 30 χρόνια και ό,τι συναυλία σας αρέσει να κάνετε, βάζετε την καρδιά και την ψυχή σας σε αυτό, το κάνετε και είστε ενθουσιασμένοι που θα το κάνετε. δεν ξέρουμε. Νομίζουμε ότι τα ξέρουμε όλα. δεν ξέρουμε τίποτα.
Έχω πει στον Mike O'Brien και στους δημιουργούς όλα αυτά τα χρόνια: «Φίλε, δεν είχα ιδέα τι θα γίνει η παράσταση». Ήμουν σαν, «Τι κάνουμε;» Αυτή είναι μια επική, ασιατικής έμπνευσης, εμπνευσμένη από anime ιστορία για την εξισορρόπηση του κόσμου, και είναι στο Nickelodeon τα απογεύματα με τον Μπομπ Σφουγγαράκης. Όλοι κάνουμε πιλότους και όλοι κάνουμε διαφορετικά έργα που δεν βλέπουν ποτέ το φως της δημοσιότητας. Ένα μέρος του εαυτού μου ήταν σαν, 'Ω, κανείς δεν πρόκειται να το δει αυτό, δεν είναι αυτό για το Nickelodeon', ξέρεις; Μετά γίνεται, ό,τι θέλεις να πεις, Χάρι Πότερ, Πόλεμος των Άστρων, Άρχοντας των Δαχτυλιδιών για μια συγκεκριμένη γενιά, και λες, «Ουάου, έπρεπε να γίνω μέρος ενός από αυτούς από την αρχή».
Ο χαρακτήρας μου έχει γίνει ένας από τους πιο αγαπημένους χαρακτήρες όλου του κοινού. Πηγαίνω σε αυτό το μεγάλο τόξο λύτρωσης, και είναι κυριολεκτικά σαν αυτό το νέο Star Wars, και λέω: «Είμαι; Ποιός είμαι? Είμαι ο Han Solo; Σαν τι? Τι συμβαίνει; Είναι σαν ένα από αυτά τα πράγματα. Είχε τόση πλάκα. Τότε, όπως επηρέασε τις γενιές, τον άνθρωπο, την ασιατική μυθολογία, τις σκέψεις εξισορρόπησης του κόσμου, ζούμε σε μια τόσο τρελή εποχή. Εξακολουθώ να ασχολούμαι πολύ με τους θαυμαστές, γιατί καταφέρνω να φτάσω σε περίπου μισή ντουζίνα κόμικ κατά τη διάρκεια του έτους. Πραγματικά μιλάς με τους θαυμαστές με πολύ οικείο τρόπο.
Ένα παιδί ήρθε, με φρίκαρε στο Comic Con της Νέας Υόρκης, μου είπε, «μεγάλωσα βλέποντάς το» και είπα «Ναι, φίλε». Σας ευχαριστώ. Μου αρέσει αυτό», και λέει «Όχι, δεν καταλαβαίνεις». Λέει: «Το Avatar προγραμμάτισε τη γενιά μας. Προγραμμάτισε όλα όσα συμβαίνουν, το κίνημα Black Lives Matter, τις διαμαρτυρίες που συνεχίζονται, η γενιά μας προσπαθεί να επανέλθει σε ισορροπία, βοηθήσατε να προγραμματίσουμε το μυαλό μας για να δούμε τον κόσμο του τι συμβαίνει, που πρέπει να είμαστε και πώς να φτάσουμε εκεί'. Και λέω, «Με φρικάρεις».
Η τέχνη μπορεί να το κάνει αυτό. Η τέχνη έχει αντίκτυπο. Αυτό είναι το όμορφο. Μιλάω με άλλους κινηματογραφιστές και καλλιτέχνες και ανθρώπους των μέσων ενημέρωσης. Η δουλειά μας είναι να κάνουμε ταινίες, αλλά αν πραγματικά, πραγματικά κάνετε εξαιρετική δουλειά, η ταινία σας δεν είναι πλέον μόνο η ταινία σας, γίνεται η ταινία τους. Ναι, μόλις ένα κοινό υιοθετήσει μια ταινία ως δική του ταινία, κάτι που όλοι έχουμε κάνει με τις αγαπημένες μας ταινίες, είτε πρόκειται για Godfather είτε Star Wars, μιλάς για την υπέρβαση της ταινίας, δεν ανήκει πλέον μόνο σε σένα, ανήκει σε όλους. Είναι η ταινία τους, την μιλούν ως ταινία τους, και αυτό είναι.
Με το ριμέικ του Avatar: The Last Airbender του Netflix, το βλέπετε ως μια άλλη γενιά που προωθεί αυτή τη συζήτηση;
Φυσικά, εννοώ, είμαι στην οικογένεια Avatar για μια ζωή. Επηρέασε βαθιά τη ζωή μου. Πάντα υποστηρίζω για να πάει καλά, στηρίζω για να συνεχίσει η ιστορία, γιατί είναι μια τόσο δυνατή ιστορία. Ανυπομονώ λοιπόν για το τι συνέθεσαν. Πρέπει να μιλήσω με τον νέο Ζούκο, τον Ντάλας Λου, είναι ένα ωραίο παιδί. Ήθελε να μου κάνει ερωτήσεις για τον χαρακτήρα, κάποια υποκριτικά πράγματα. Νιώθω σαν να έγινα θείος Iroh μιλώντας του για να περάσω τη δάδα.
Είπα: «Κοίτα φίλε, είμαστε μικροί μαζί σου, εγώ τώρα και ο Dev Patel που έπρεπε να τον παίξει. Είμαστε μια μικρή ομάδα ηθοποιών που πρέπει να παίξουμε αυτόν τον ρόλο. Είναι η σειρά σου, είμαι εδώ για σένα όποτε με χρειαστείς, αλλά στο τέλος της ημέρας, είναι η σειρά σου να το παίξεις. Πήγαινε να περάσεις τον χρόνο της ζωής σου». Η ιστορία είναι καταπληκτική, οπότε την περιμένω με ανυπομονησία και τους εύχομαι ότι καλύτερο σε όλη την προσπάθεια.
Ήσουν μέρος του Star Wars: Rebels επίσης. Πώς κάνει το τηλεφώνημα να κάνει το Star Wars;
Λοιπόν, το να κάνεις Jai Kell ήταν υπέροχο. Για τους περισσότερους ανθρώπους, το Star Wars είναι το πρώτο fandom. Εννοώ, Star Wars ή Star Trek. Ξέρεις πώς πάει, είσαι είτε από τη μια πλευρά είτε από την άλλη. Το να έχω έστω και ένα μικρό κομμάτι από τον κόσμο του Star Wars που είναι ένας πρωτότυπος χαρακτήρας που μου τράβηξε το μυαλό. Κάνοντας παρέα με τον Dave Filoni μεταξύ της ηχογράφησης και της συζήτησης, είναι ένας φύλακας της ιστορίας και απλώς σας λέει τι κάνει ο χαρακτήρας σας εκτός από αυτό που βλέπουμε στην οθόνη κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Αυτό το κάνει. είναι εδώ.
ΧΩΡΟΣ! ο καλύτερες ταινίες επιστημονικής φαντασίας
Επιστρέφεις στην παιδική απορία και φαντασία για τη δημιουργία ταινιών, και απλά κάθεσαι εκεί και τον ακούς να μιλάει. Μου αρέσει που με έφεραν επίσης πίσω και έφτασα σε όλα τα διαδικτυακά πράγματα για το Galaxy of Adventures. Πρέπει να διηγηθώ όλα αυτά. Έκαναν κινούμενα σχέδια για όλα αυτά τα πράγματα, στήνοντας τις ιστορίες του Luke Skywalker και του Darth Vader και του Yoda. Και λέω, «Εσείς, όλοι τα ξέρουμε αυτά τα πράγματα;» Μου είπαν, «Όχι, είναι για την επόμενη γενιά που δεν έχει δει απαραίτητα όλες τις ταινίες». Εδώ είναι σαν μικρές φωτογραφίες για το ποιοι είναι αυτοί οι άνθρωποι. Πρέπει να διηγηθώ όλα αυτά. Είναι σαν να είσαι παιδί, σε επαναφέρει στο να είσαι παιδί και σε μεταφέρει πίσω στο γιατί αρχίσαμε να κάνουμε όλα αυτά τα πράγματα από την αρχή.
Αυτή είναι ίσως μια προφανής ερώτηση, θα επέστρεφες για να ξανακάνεις το Star Wars σε ζωντανή δράση; Οι φωνητές που μεταπηδούν στη ζωντανή δράση δεν είναι πρωτάκουστο στο franchise.
Ω, ναι, φυσικά, θα ήθελα πολύ να μπω σε οποιοδήποτε από αυτά τα πράγματα. Προέρχομαι από τον κινηματογράφο και εξακολουθώ να κάνω πράγματα στην κάμερα όλη την ώρα. Έχω μερικές ταινίες που έρχονται. Είχα την τύχη να σκοντάψω στον κόσμο της φωνητικής υποκριτικής, και ακριβώς πριν γίνει τόσο δημοφιλής. Τώρα όλοι θέλουν να μπουν στον κόσμο της φωνητικής υποκριτικής, όπως «Πώς μπήκες εκεί;» Λέω, «Ούτε εγώ ξέρω». Ήμουν τυχερός εκείνη την εποχή, όπου μπήκα στον κόσμο της φωνητικής υποκριτικής και συνέβησαν μερικά σπουδαία πράγματα, η Disney με τον American Dragon και μετά το Nickelodeon με το Avatar και μετά η σκηνή του Comic-Con φούντωσε την ίδια ακριβώς στιγμή.
Για χρόνια, ένιωθες σαν να πηγαίνεις σε ένα Comic-Con, σωστά, και μετά έγινε αυτό το πραγματικό σημείο όπου οι θαυμαστές αλληλεπιδρούν μαζί μας με έναν πολύ οικείο τρόπο. Ήταν επίσης ένας τρόπος για εμάς ως βιομηχανία να μπούμε στη βάση των θαυμαστών, και το αξιοσημείωτο πράγμα που μου αρέσει να λέω στο geekdom, καθώς είναι γεμάτο με πολλά παιδιά που είναι αυτοαποκαλούμενα nerds, αλλά και δύστροπα και έχουν τα δικά τους θέματα με τα πάντα, λέω «κοίτα, παιδιά, το κατάλαβα, είμαστε όλοι εδώ, είμαστε από τους ανθρώπους μας, αλλά πρέπει να καταλάβετε ότι είστε οι φύλακες του τι θα ακολουθήσει».
San Diego Comic-Con, είμαστε εδώ γιατί θέλουμε να μάθουμε ποιο είναι το επόμενο Star Wars, ποιο είναι το επόμενο Game of Thrones και μαντέψτε ποιος το ξέρει; Ξέρετε, εσείς είστε οι συντονιστές. είστε οι κριτές του γούστου για την ποπ κουλτούρα. Όσο γεμάτος κι αν νιώθεις για αυτό, εκείνο ή το άλλο. Μην ξεχνάτε ποτέ ότι τα γούστα σας διαμορφώνουν την ποπ κουλτούρα αυτή τη στιγμή, και αυτό είναι εκπληκτικό.
Επιστροφή στο The Fabulous Filipino Brothers, παρατήρησα κάποια στιγμή ένα από τα αδέρφια φοράει ένα πουκάμισο Napalm Death. Πώς προέκυψε αυτό;
Προσπαθούμε να το συγκαλύψουμε λίγο! [Γελώντας] Ήταν στην πραγματικότητα ένα κομμάτι που μου το έφερε ο σχεδιαστής γκαρνταρόμπας μας Sulai Lopez. Μου έφερε ένα πουκάμισο και μίλησε για το συγκρότημα. Ταίριαζε με τον χαρακτήρα και δεν ήξερα πολλά για αυτούς, αλλά μου εξήγησε κάποια πράγματα. Ήμουν σαν, «Ναι, γιατί αυτός είναι ένας τύπος που βρίσκεται σε αυτό το σκοτεινό μέρος της ζωής του, και κάνει μουσική και είναι καταθλιπτικό που τα πουκάμισα φαίνονται τόσο όμορφα».
Είναι ένα vintage πουκάμισο από ένα δροσερό συγκρότημα της παλιάς σχολής, και φυσικά, οι Napalm Death ακούγονται απλά ωραίοι, οπότε είπα: «Γεια, αυτό είναι στο πουκάμισο». Ας ροκάρουμε μαζί του». Χαίρομαι που το διάλεξες. Είναι ένα από εκείνα τα πράγματα που πραγματικά κοίταξα το πουκάμισο σε μια πρόσφατη προβολή, και ταιριάζει με το μέρος που είναι αυτός ο τύπος, το οποίο είναι όμορφο. Σίγουρα – Ο θάνατος του Ναπάλμ.
Σίγουρα, μόλις είδα το λογότυπο, κατάλαβα πού βρισκόταν αυτός ο τύπος.
[Γέλιο]
Έχετε κάνει περιοδεία στην ταινία. Πώς ήταν αυτό; Ήταν πάντα αυτό μέρος της διαδικασίας, να μεταφερθεί η ταινία στο κοινό στις ΗΠΑ;
Ναι σίγουρα. Εννοώ, πουλήσαμε την ταινία στην 1091 Pictures και θα κυκλοφορήσει στις 8 Φεβρουαρίου για λήψη για όλους εδώ στη Βόρεια Αμερική, και πιστεύω σε μέρη της Ευρώπης. Είμαι ενθουσιασμένος που θα βγει. Αλλά πάντα οραματιζόμουν, πριν από τον Covid-19, αυτή την περιοδεία γιατί ήθελα πολύ να φέρω την ταινία στο κοινό, ήθελα να μοιραστώ την εμπειρία. Φυσικά, ο Covid-19 έχει αλλάξει πολλά πράγματα, αλλά με κάποιο τρόπο μπορέσαμε να δημιουργήσουμε ακόμα κάποια εμφάνιση τουρισμού.
Έχω μελλοντικές ιδέες για το πώς κάνουμε ασιατικές κινηματογραφικές ταινίες, δεν θέλω οι ταινίες μας να παραμείνουν σε τέτοιου είδους φεστιβάλ σε όλη τη χώρα που μπορεί να είναι πολύ ελιτιστικά, δεν πηγαίνουν όλοι σε αυτά τα κινηματογραφικά φεστιβάλ. Τα φεστιβάλ ασιατικού αμερικανικού κινηματογράφου είναι πολύ καλά για βραβεία, και θέλω να μην το κάνουμε για βραβεία.
Δες τον κόσμο: ο καλύτερες ταινίες περιπέτειας
Αυτή η ταινία είναι για τους ανθρώπους. πρέπει να δημιουργήσουμε ένα σχέδιο, έναν υπόγειο σιδηρόδρομο για τον ασιατικό κινηματογράφο. Ξέρουμε λοιπόν πού να πάμε, πού βρίσκεται το κοινό, που μπορούμε να υποστηρίξουμε την ταινία όπου μπορούν να τη δουν και να έχουν την εμπειρία που μπορούμε να έχουμε με τα προσωπικά Q’n’As. Μπορούμε να δημιουργήσουμε διάσημους κινηματογραφιστές, ηθοποιούς, σκηνοθέτες, μέσα σε μια σκηνή υποείδους. Σχεδόν πήρα την ιδέα από τον Τάιλερ Πέρι, και τι έκανε με το θέατρό του που περνούσε από τη Ζώνη της Βίβλου ή αυτό που αποκαλούν το Chitlin’ Circuit of the South. Αφροαμερικανοί καλλιτέχνες που κάνουν θεατρικές παραστάσεις, κάτι που τον οδήγησε να κάνει ταινίες, οι οποίες δημιούργησαν αυτό που κάνει.
Εξακολουθώ να το διατυπώνω - μπορούμε να δημιουργήσουμε έναν χάρτη όπου, εάν κάνετε μια ταινία, περιορισμένο προϋπολογισμό, μπορείτε να επιστρέψετε ένα συγκεκριμένο ποσό χρημάτων εάν πάτε απευθείας στο κοινό. Στη συνέχεια, μπορείτε να κερδίσετε περισσότερα χρήματα όταν τα πουλήσετε τώρα στο Netflix ή σε όποιον άλλον αργότερα. Εξακολουθούμε να εργαζόμαστε πάνω σε αυτό, αλλά ο αντίκτυπος που είχε σε μένα θα το δω με το κοινό, να μιλήσω με το κοινό, να δω τι αντίκτυπο έχει σε αυτά. Είναι πραγματικά εμπνευσμένο.
Μια τελευταία ερώτηση για εσάς – είτε βλέπουν στο σπίτι τους σε ένα θέατρο, τι ελπίζετε να αφαιρέσουν οι άνθρωποι από το The Fabulous Filipino Brothers;
Ελπίζω να κάνουν τη βόλτα μαζί μας και να φύγουν ψυχαγωγημένοι. Γελάστε πολύ καλά και ίσως κοιτάξετε μια κουλτούρα που δεν έχετε ξαναδεί και θα την σημειώσετε με τρόπο που μπορεί να μην έχετε και να την εκτιμήσετε σε κάποιο βαθμό. Υπάρχουν πολλά μικρά πράγματα που έχουν κολλήσει εκεί. Είναι πραγματικά θέμα οικογένειας. Πρόκειται για αδέρφια. Έχει να κάνει με τις σχέσεις μας μεταξύ μας, να φροντίζουμε ο ένας τον άλλον. Πιστεύω, και ξέρετε, και οι Ιρλανδοί, η οικογένεια είναι το σημείο αγκύρωσης για ό,τι κάνουμε. Είναι το ίδιο πράγμα με μια οικογένεια Φιλιππινέζων, ξέρετε, ο καθολικισμός είναι πολύ μεγάλος.
Έπειτα, υπάρχουν μικρά πράγματα, υπάρχει ένα χρονογράφημα όπου ο χαρακτήρας μου πηγαίνει σπίτι, από όπου καταγόμαστε. Είμαστε μια χώρα μεταναστών και είναι δυνατή. Ειναι υπεροχο. Είναι υπέροχο να είσαι Αμερικανός. Είμαστε Αμερικανοί. Αλλά μάντεψε τι? Είμαστε και κάτι άλλο. Πηγαίνετε εκεί, συνδεθείτε με αυτό. Υπάρχει πολλή δύναμη και πολλές γνώσεις που μπορείς να αποκτήσεις πηγαίνοντας σπίτι.
Όχι μόνο όλοι οι εθνικοί άνθρωποι, όμως. Οι λευκοί επίσης, όπως γνωρίζετε, υπάρχουν πολλοί Ιρλανδοί που δεν έχουν πάει ποτέ στην Ιρλανδία. Υπάρχουν κάποιες ερωτήσεις που πρέπει να απαντηθούν στις οποίες δεν ξέρετε καν την ερώτηση, επειδή δεν είχατε ποτέ. Ελπίζω λοιπόν ο κόσμος να κάνει τέτοια μικρά πράγματα, αλλά στο τέλος της ημέρας, ελπίζω να γελάσετε και να περάσετε καλά.
Το Fabulous Filipino Brothers είναι πλέον διαθέσιμο για ενοικίαση ή αγορά στο Amazon, το Apple TV και το Google Play. μπορείτε να μάθετε περισσότερα μέσω Ο επίσημος ιστότοπος του Dante Basco εδώ .
The Fabulous Filipino Brothers ,99 Προβολή Θέα ΖΩΗΜοιράσου Το Με Τους Φίλους Σου
Σχετικά Με Εμάς
Συγγραφέας: Paola Palmer
Αυτός Ο Ιστότοπος Είναι Ένας Ηλεκτρονικός Πόρος Για Όλα Όσα Σχετίζονται Με Τον Κινηματογράφο. Παρέχει Ολοκληρωμένες Σχετικές Πληροφορίες Σχετικά Με Τις Ταινίες, Τις Κριτικές Των Κριτικών, Τις Βιογραφίες Των Ηθοποιών Και Των Διευθυντών, Αποκλειστικές Ειδήσεις Και Συνεντεύξεις Από Τη Βιομηχανία Ψυχαγωγίας, Καθώς Και Μια Ποικιλία Περιεχομένων Πολυμέσων. Είμαστε Περήφανοι Που Καλύπτουμε Λεπτομερώς Όλες Τις Πτυχές Του Κινηματογράφου - Από Τους Διαδεδομένους Blockbusters Έως Τις Ανεξάρτητες Παραγωγές - Για Να Παρέχουμε Στους Χρήστες Μας Μια Ολοκληρωμένη Ανασκόπηση Του Κινηματογράφου Σε Όλο Τον Κόσμο. Οι Κριτικές Μας Γράφονται Από Έμπειρους Κινηματογραφιστές Που Είναι Ενθουσιώδεις Ταινίες Και Περιέχουν Διορατική Κριτική, Καθώς Και Συστάσεις Για Το Κοινό.