Οι καλύτερες ταινίες όλων των εποχών
Υπάρχουν αμέτρητες υπέροχες ταινίες εκεί έξω και είναι αδύνατο να πούμε με βεβαιότητα ποιες είναι οι καλύτερες. Ωστόσο, σίγουρα υπάρχουν κάποιες ταινίες που ξεχωρίζουν πάνω από τις υπόλοιπες. Εδώ είναι ποιες πιστεύουμε ότι είναι οι καλύτερες ταινίες όλων των εποχών!
Η επιλογή των καλύτερων ταινιών όλων των εποχών δεν είναι εύκολη υπόθεση, αλλά έχουμε αναλάβει την πρόκληση της τράτας σε ολόκληρη την ιστορία του κινηματογράφου
Ποιες είναι οι καλύτερες ταινίες που γυρίστηκαν ποτέ; Από τότε που οι αδελφοί Lumière έφεραν για πρώτη φορά την τέχνη της προβολής ταινιών στις μάζες το 1895, ο κόσμος έχει μαγευτεί από τη μαγεία των ταινιών. Ο κινηματογράφος έχει γίνει μια από τις πιο δημοφιλείς μορφές τέχνης στον κόσμο, με εκατομμύρια ανθρώπους να πηγαίνουν στον κινηματογράφο κάθε χρόνο για να παρακολουθήσουν τα καλύτερα δράματα , ταραχώδης ταινίες κωμωδίας , και πρωτοποριακές υπερπαραγωγές.
Φυσικά, ο πολλαπλασιασμός των ταινιών εκεί έξω οδηγεί αναπόφευκτα στο ερώτημα, ποιες είναι καλύτερες ταινίες όλων των εποχών ? Είναι μια δύσκολη ερώτηση να απαντηθεί – σε τελική ανάλυση, ο καθένας έχει τα αγαπημένα του και κανένας δύο θαυμαστές του κινηματογράφου δεν έχουν ακριβώς το ίδιο γούστο. Τούτου λεχθέντος, εμείς εδώ στη MAir Film's είμαστε βέβαιοι ότι, όπως ο Sauron που σφυρηλατεί το One Ring, έχουμε δημιουργήσει την απόλυτη λίστα με τις καλύτερες ταινίες (αν και, όσο λαμπρή κι αν είναι, δεν έχουμε δεσμευτεί σε αυτή τη μεταφορά συμπεριλαμβάνοντας τον Lee Daniels Πολύτιμος).
Έχουμε χύσει το πάθος μας, την ανοησία και την προθυμία μας να παρακολουθήσουμε Οτιδήποτε σε αυτό το χαρακτηριστικό. Στην πορεία, εξερευνήσαμε κινηματογραφικά ψηλά και χαμηλά, όλα για να σας φέρουμε μια λίστα που αποτελείται από σύγχρονες υπερήρωες υπερήρωες, οριστικά ρομάντζα και εμβληματικά κλασικά. Δεν υπάρχει καμία κινηματογραφική πέτρα που να έχουμε αφήσει κατά τη συλλογή των επιλογών μας για το καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.
Apocalypse Now (1979)
Ενα από καλύτερες πολεμικές ταινίες Το Apocalypse Now είναι μια ταινία που κόβει την ανάσα, οπερατική που καταφέρνει να αποτυπώσει τη φρίκη του Βιετνάμ όπως καμία άλλη φωτογραφία πριν από αυτό.
Επιφανειακά, πρόκειται για έναν στρατιώτη που προσπαθεί να δολοφονήσει έναν απατεώνα συνταγματάρχη, αλλά στην πραγματικότητα έχει να κάνει με το πώς ο πόλεμος μας τρελαίνει όλους. Ένα πραγματικό αριστούργημα που ξεπέρασε μια από τις πιο προβληματικές παραγωγές στην ιστορία του κινηματογράφου.
Ιλιγγος
Μπορείς να πεις ό,τι θέλεις για τον Άλφρεντ Χίτσκοκ, αλλά ο τύπος ήξερε πώς να κάνει μια υπέροχη ταινία και δεν είναι πολύ καλύτερα από το Vertigo. Ο Τζέιμς Στιούαρτ πρωταγωνιστεί ως Τζον Σκότι Φέργκιουσον, ένας πρώην αστυνομικός με κυριολεκτικά ιλιγγιώδη φόβο για τα ύψη, που σιγά σιγά χάνει το μυαλό του καθώς ερευνά τη Μαντλίν Έστλερ (Κιμ Νόβακ).
Θεωρείται ευρέως το αριστούργημα του Χίτσκοκ, το Vertigo είναι ένα σφιχτό και αποτελεσματικό θρίλερ που θα κρατήσει τους θεατές που πρωτοεμφανίζονται να μαντεύουν μέχρι το τέλος. Το πραγματικό αστέρι, όμως, είναι ο Στιούαρτ, ο οποίος παίζει ενάντια στη φήμη του ως Αμερικανού καθενός και αντ' αυτού αγκαλιάζει την πιο σκοτεινή, πιο εμμονική πλευρά του.
Ο λαβύρινθος του Πάνα
Το Pan’s Labyrinth δεν είναι απλώς η αγαπημένη μας ταινία Guillermo del Toro. είναι εύκολα η καλύτερη ταινία του (συγγνώμη θαυμαστές του Mimic). Τοποθετημένο στην Ισπανία του Φράνκο, αυτό το σκοτεινό παραμύθι καταφέρνει να συνδυάσει τη βάναυση πραγματικότητα του καθεστώτος με την υπέροχη φαντασία.
Εν μέρει ταινία τρόμου, εν μέρει η ταινία της Disney, ο Λαβύρινθος του Παν είναι μια στριμμένη και μαγευτική παράσταση της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων, γεμάτη τέρατα, θαύματα και φαντασία.
Oldboy (2003)
Το δεύτερο μέρος της ανεπίσημης τριλογίας Vengeance του Park Chan-wook, το Oldboy είναι ίσως η πιο γνωστή και πιο επιτυχημένη από αυτήν την τριλογία ταινιών. Ένα νεο-νουάρ θρίλερ, η ταινία βλέπει τον επιχειρηματία Oh Dae-su (Choi Min-sik) να απάγεται και να φυλακίζεται για 15 χρόνια με εντολή κάποιας άγνωστης φιγούρας.
Μόλις ελευθερωθεί, ο Oh Dae-su βρίσκει τη ζωή του σε ερείπια και αποφασίζει να λύσει το μυστήριο της απαγωγής του και να πάρει αιματηρή εκδίκηση. Το βίαιο και χαοτικό Oldboy είναι μια φρικτή εκδοχή της εκδικητικής φαντασίας που ανατρέπει όλα όσα γνωρίζετε για το είδος.
Pulp Fiction (1994)
Ο Κουέντιν Ταραντίνο μπορεί να έκανε θραύση με την πρώτη του ταινία Reservoir Dogs, αλλά ήταν η δεύτερη ταινία του Pulp Fiction που τον καθιέρωσε ως θρύλο της κινηματογραφικής παραγωγής.
Βίαιο, αυτοαναφορικό και ειπωμένο αναχρονιστικά, θα μπορούσε να ήταν μια καταστροφή, αλλά το αιχμηρό σενάριο του Ταραντίνο, το τέλειο casting και η κομψή σκηνοθεσία καθιστούν το Pulp Fiction μια από τις καλύτερες ταινίες που έγιναν ποτέ.
Back to the Future (1985)
Η ταινία που έκανε μόνη της το αυτοκίνητο της DeLorean cool, Back to the Future, είναι μια τρελά διασκεδαστική ταινία ταξίδι στο χρόνο , με ένα εκπληκτικά σφιχτό σενάριο. Εξισορροπώντας τέλεια τα επιστημονικά και τα κωμικά στοιχεία του, αυτό το μανιακό ταξίδι στον χρόνο είναι εύκολα ένα από τα πιο συναρπαστικά και διασκεδαστικά ταινίες επιστημονικής φαντασίας που έγινε ποτέ.
Με δύο απίστευτες κεντρικές παραστάσεις από τον Michael J. Fox και τον Christopher Lloyd, αυτή η ιστορία ενός εφήβου που ταξιδεύει στο χρόνο που προσπαθεί να συγκεντρώσει τους γονείς του πριν σβήσει από την ιστορία, καταφέρνει να είναι ταυτόχρονα γλυκιά και ξεκαρδιστική. Ας μην πούμε όμως ότι η μαμά ερωτεύεται τον γιο της.
Parasite (2019)
Το σύγχρονο αριστούργημα του Bong Joon-ho που αψηφά το είδος για την κοινωνική ανισότητα είναι μια εξαιρετικά διασκεδαστική ταινία που έκανε το αδύνατο και συνέτριψε το εμπόδιο των υποτίτλων της μίας ίντσας. Το Parasite αφηγείται την ιστορία των Kims, μιας οικογένειας χαμηλού εισοδήματος που αγωνίζεται να τα βγάλει πέρα, οι οποίοι, χάρη σε κάποιο δόλο από την πλευρά του γιου τους, Kim Ki-woo, καταφέρνουν να διεισδύσουν στο σπίτι της πλούσιας οικογένειας Park.
Τι εικόνα! Οι καλύτερες δραματικές ταινίες
Αυτό που ξεκινά ως μαύρη κωμωδία μετατρέπεται σιγά σιγά σε ένα πιάσιμο ταινία θρίλερ καθώς η ταινία εξετάζει τις ταξικές εντάσεις που σιγοβράζουν και τις ανείπωτες μνησικακίες. Αγαπημένη μου, το Parasite κέρδισε τέσσερα κορυφαία βραβεία στα 92α Όσκαρ και έγινε η πρώτη μη αγγλόφωνη ταινία που κέρδισε το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας. Κατά τη γνώμη μας, το Parasite σηματοδοτεί μια από τις λίγες φορές που η Ακαδημία έκανε πραγματικά τα πράγματα σωστά.
The Dark Knight (2008)
Ο Σκοτεινός Ιππότης του Κρίστοφερ Νόλαν είναι ίσως η σπουδαιότερη ταινία του αξιότιμου δημιουργού και η καλύτερη ταινία υπερήρωων που έγινε ποτέ. Ενώ το Batman Begins είναι αναμφισβήτητα η πιο απολαυστική ταινία του Batman, είναι η συνέχεια που επαναπροσδιόρισε τον σταυροφόρο με καπέλα για το σύγχρονο κοινό, παρασύροντας τον άγρυπνο με θέμα τα τρωκτικά στον «πραγματικό κόσμο».
Με μια συγκρατημένη αλλά δυνατή ερμηνεία του Κρίστιαν Μπέιλ, καθώς και τον Τζόκερ του Χιθ Λέτζερ που καθορίζει την καριέρα, η ταινία μπορεί να υπερηφανεύεται για μερικές από τις καλύτερες ερμηνείες του είδους των υπερηρώων. Όταν συνδυάζεται με την άψογη κατανόηση του Nolan των τεχνικών πτυχών της δημιουργίας ταινιών, την άψογη κινηματογράφηση του Wally Pfister και την εμβληματική παρτιτούρα του Hans Zimmer, έχετε τα φόντα για κάτι εξαιρετικό.
Βάλτε ένα χαμόγελο στα χείλη σας: οι καλύτεροι κακοί του Batman
Αν και η ταινία είναι αρκετά απολαυστική ως ένα γεμάτο δράση φεστιβάλ γροθιάς, παίρνει μια νέα ζωή όταν αρχίσετε να σκαλίζετε τα θέματά της. Αυτό το ώριμο neo-noir χρησιμοποιεί τη φθαρμένη ιστορία του Batman και του Joker για να αντιμετωπίσει θέματα κλιμάκωσης, τάξης εναντίον χάους και τις μονομαχικές ιδεολογίες των φιλοσόφων Hobbes εναντίον Rousseau. Βασικά, ο Σκοτεινός Ιππότης είναι μια ταινία που ασχολείται με το ερώτημα, είναι η ανθρωπότητα από τη φύση της καλή ή τείνει προς το κακό;
2001: A Space Odyssey (1968)
Το αριστούργημα επιστημονικής φαντασίας του Στάνλεϊ Κιούμπρικ είναι ένα σαγηνευτικό και υπνωτιστικό κομμάτι κινηματογραφικής δημιουργίας. Θα λέγαμε ψέματα αν λέγαμε ότι το καταλάβαμε πλήρως, αλλά αυτό είναι μάλλον σκόπιμα. Ολόκληρη η ταινία είναι τόσο εκπληκτική που αψηφά την περιγραφή που δεν είναι πολύ χρήσιμη όταν προσπαθείς να γράψεις γι' αυτήν.
Σε σενάριο Κιούμπρικ και μελλοντολόγο Άρθουρ Σ. Κλαρκ, η ταινία αφορά ονομαστικά την πρώτη επικοινωνία του ανθρώπου με την εξωγήινη ζωή, αλλά είναι κάτι πολύ περισσότερο από αυτό. Είναι μια παρατήρηση για τις δυνατότητες της ανθρωπότητας και επίσης μια προειδοποίηση ότι παρά τις δυνατότητές μας, απέχουμε μόνο λίγες στιγμές από το να γίνουμε και πάλι άνθρωποι των σπηλαίων. 2001: Η Οδύσσεια του Διαστήματος είναι απλά υπέροχη.
Jaws (1975)
Το Jaws, η ταινία που εφηύρε τη σύγχρονη υπερπαραγωγή, έβαλε Στίβεν Σπίλμπεργκ στον χάρτη, και έκανε μια ολόκληρη γενιά να φοβάται τον ωκεανό. Ξέρετε την ιστορία μέχρι τώρα, ένας καρχαρίας που τρώει ανθρώπους τρομοκρατεί ένα θερινό θέρετρο αναγκάζοντας τον σερίφη, τον θαλάσσιο βιολόγο σύντροφό του και τον τοπικό κυνηγό καρχαριών (που ήξερε ότι ήταν δουλειά;) να τον εντοπίσουν πριν φάει όλους όσους τολμήσουν κολλήστε ένα δάχτυλο στη θάλασσα. Αυτό είναι πολύ περισσότερο από ένα ταινία τέρας , όμως.
Το Jaws είναι ένα σχεδόν τέλειο θρίλερ αγωνίας που καταφέρνει να είναι συναρπαστικό, φρικιαστικό και, το πιο σημαντικό, διασκεδαστικό. Η ταινία λειτουργεί για τρεις βασικούς λόγους: Η κορυφαία σκηνοθεσία του Σπίλμπεργκ (πολύ λίγοι άνθρωποι θα μπορούσαν να κάνουν έναν γιγάντιο λαστιχένιο καρχαρία τρομακτικό). ένα καστ χαρακτήρων που αισθάνονται πραγματικοί άνθρωποι που αντιμετωπίζουν μια ακραία κατάσταση. και το πιο σημαντικό, το απίστευτο σκορ του John Williams.
Αν και δεν μπορούμε να πούμε ότι είναι η πιο εμβληματική σύνθεση του Williams (αυτή η τιμή ανήκει στο θέμα του τίτλου του Star Wars), είναι σίγουρα η πιο αποτελεσματική του. Με ένα απλό εναλλασσόμενο μοτίβο δύο νότες, που μιμούνται τους χτύπους της ανθρώπινης καρδιάς, ο Williams καταφέρνει να δημιουργήσει ένα από τα πιο τρομακτικά κομμάτια μουσικής που γράφτηκαν ποτέ, το οποίο συμπληρώνει τέλεια τον τρόμο στην αφήγηση του Spielberg.
The Exorcist (1973)
Όταν η Warner Bros κυκλοφόρησε το The Exorcist, οι προσδοκίες ήταν χαμηλές. Τελικά, ποιος θα πήγαινε να δει μια ταινία τρόμου με φουσκωμένο μπάτζετ, χωρίς αστέρια, και την Boxing Day of all days; Λοιπόν, όπως αποδεικνύεται, πολλοί άνθρωποι. Το The Exorcist ήταν ένα φαινόμενο, που συγκέντρωσε πολλές υποψηφιότητες για βραβεία, μια ερμηνεία που έσπασε ρεκόρ στο box office και ίσως το πιο σημαντικό, τραυμάτισε το κοινό τόσο βαθιά που άφησε ανεξίτηλο σημάδι στον ψυχισμό μιας ολόκληρης γενιάς.
Τι μέρα για εξορκισμό: ο καλύτερες ταινίες με φαντάσματα
Για χρόνια προηγήθηκε η φήμη του Εξορκιστή, ήταν μια ταινία τόσο τρομακτική που μπορούσε να προκαλέσει καρδιακές προσβολές, να προκαλέσει εμετό και να κάνει ακόμα και τους πιο σκληρούς να βρέξουν το παντελόνι τους από φόβο. Μια επικίνδυνη ταινία με το κακό να διατρέχει το σελιλόιντ. Αξίζει την περιβόητη φήμη του; Λοιπόν, ναι, είναι η πιο τρομακτική ταινία που έχει γίνει ποτέ, αλλά έχει κάτι περισσότερο από επιφανειακούς τρόμους. Ο Εξορκιστής είναι ουσιαστικά μια ταινία όχι για το κακό και τους δαίμονες, αλλά για την αγάπη και την πίστη. Στο τέλος, ανατρέπει τον συνηθισμένο μηδενισμό που υπάρχει ταινίες τρόμου , και αντ' αυτού μας υπενθυμίζει ότι, ενώ υπάρχει το κακό, το καλό πάντα θα ξεσηκώνεται για να το πολεμήσει.
Raiders Of The Lost Ark (1981)
Ο Ιντιάνα Τζόουνς, ο ναζιστής αρχαιολόγος με ένα ειρωνικό χαμόγελο και χρυσή καρδιά, έπρεπε να έχει μια θέση σε αυτή τη λίστα. Το μόνο ερώτημα ήταν ποιες από τις ταινίες του θα συμπεριλάβαμε.
Κάθε μία από τις τρεις αρχικές κινήσεις είναι εξαιρετική με τον δικό της τρόπο, αλλά τελικά, έπρεπε να την δώσουμε στους Raiders, την πρώτη της σειράς και (συγγνώμη, τους οπαδούς του Crystal Skull) το οριστικό άρθρο, κατά τη γνώμη μας. Ενώ θα μπορούσαμε να λέμε λυρικά όλη μέρα για τη συναρπαστική παρτιτούρα του John William, το αξιοσημείωτο μάτι του Spielberg για οπτική αφήγηση ή το υπέροχο καστ δεύτερου ρόλου, αυτοί δεν είναι οι λόγοι που αγαπάμε τους Raiders.
Γιατί έπρεπε να είναι φίδια; ο καλύτερες ταινίες περιπέτειας
Όχι, αγαπάμε τους Raiders γιατί μας σύστησε τον Ιντιάνα Τζόουνς του Χάρισον Φορντ, τον δεύτερο πιο κουλ άνθρωπος στον κινηματογράφο (μετά τον Χαν Σόλο) και ένα σύμβολο της ασημένιας οθόνης. Είναι κάθε ήρωας pulp, σκληροτράχηλος, γενναίος και έξυπνος αλλά και εκπληκτικά λανθασμένος και ευάλωτος. Είναι απλώς μια εκπληκτικά επαναπαρακολούθηση ερμηνεία σε μια ταινία που μπορεί να ξαναβλέπεται ήδη.
The Shawshank Redemption (1994)
Μια διαβόητη βόμβα στο box office, η ήσυχα αξιοπρεπής δραματική ταινία του Frank Darabont, The Shawshank Redemption, έγινε μια από τις πιο αγαπημένες ταινίες όλων των εποχών.
Βασισμένη στη νουβέλα του Stephen King, Rita Hayworth και Shawshank Redemption, η ταινία αφηγείται την ιστορία του Andy Dufresne (Tim Robbins), που τον ακολουθεί από την πρώτη του μέρα στο Shawshank State Pitentiary μέχρι τη νύχτα που κάνει μια θαυματουργή απόδραση. Στην πορεία, τον βλέπουμε να γίνεται φίλος με τον λαθρέμπορο φυλακών Ρεντ (Μόργκαν Φρίμαν), να φτιάχνει μια βιβλιοθήκη (είναι πιο εντυπωσιακό από όσο ακούγεται) και να βοηθά τον φύλακα να υπεξαιρέσει εκατομμύρια δολάρια.
Στα χαρτιά, το The Shawshank Redemption μοιάζει με ένα τρομακτικό δράμα φυλακής στο πνεύμα του Midnight Express ή του Papillon, αλλά κυρίως ανατρέπει τα συνηθισμένα κλισέ και τις πλοκές αδιέξοδες για να αφηγηθεί μια ιστορία για τη φιλία, την ελπίδα και τον θρίαμβο του ανθρώπου. πνεύμα στις πιο δύσκολες καταστάσεις.
Καζαμπλάνκα (1942)
Η Καζαμπλάνκα, το βασικό κινηματογραφικό ρομάντζο, παραμένει ένα διαρκές κλασικό και ένα υπέροχο μνημείο της χρυσής εποχής του Χόλιγουντ.
Η ταινία ακολουθεί έναν κυνικό ιδιοκτήτη κλαμπ και τολμηρό απατεώνα, τον Ρικ (Χάμφρεϊ Μπόγκαρτ) καθώς παρασύρεται στον 2ο Παγκόσμιο Πόλεμο όταν η πρώην ερωμένη του Ίλσα (Ίνγκριντ Μπέργκμαν) εμφανίζεται στο κλαμπ του ζητώντας του να τη βοηθήσει να πάρει τον σύζυγό της από τη χώρα πριν αιχμαλωτιστεί. από τους Ναζί. Ωστόσο, η χόβολη του παλιού τους ρομαντισμού αναζωπυρώνεται σύντομα και ο Ρικ πρέπει να αποφασίσει μεταξύ του τι είναι σωστό και τι θέλει.
Αγάπη να ερωτεύεσαι; Αυτά τα χρειάζεσαι ρομαντικές ταινίες
Με ερμηνείες που καθορίζουν την καριέρα του Μπόγκαρτ και του Μπέργκμαν, η Καζαμπλάνκα είναι ένα συναρπαστικό μελόδραμα για την αγάπη, τον πόνο και τη θυσία, γεμάτο σοφές, μουσική και γοητεία. Είναι επίσης ατελείωτα παραθέσιμο.
The Empire Strikes Back (1980)
Υπάρχει μια φράση μεταξύ των φανατών του Star Wars ότι κανείς δεν μισεί το Star Wars περισσότερο από τους θαυμαστές του Star Wars. Λοιπόν, αν αυτή η άθλια δήλωση είναι αληθινή, τότε είναι και η δική μας πολύ πιο θετική επιβεβαίωση ότι δεν έχει σημασία αν σας αρέσουν τα σίκουελ, τα πρίκουελ ή οτιδήποτε άλλο, όλοι οι θαυμαστές του Star Wars λατρεύουν το The Empire Strikes Back.
Πηγαίνετε με τόλμη! Το χρονοδιάγραμμα Star Trek με τη σειρά
Η αυτοκρατορία είναι το υψηλό σημείο αναφοράς με το οποίο όλα Ταινίες Star Wars κρίνονται και για καλό λόγο. Βελτιώνεται με κάθε τρόπο σε σχέση με το πρωτότυπο, από την ιστορία –που είναι πιο σκοτεινή με πολύ υψηλότερα συναισθηματικά διακυβεύματα– μέχρι τη δημιουργία ταινιών, που κάνει ένα σημαντικό άλμα προς τα εμπρός τώρα που ο Irvin Kershner βρίσκεται πίσω από την κάμερα.
Συνδυάστε όλα αυτά με μια από τις πιο συγκλονιστικές ανατροπές σε όλη την ιστορία του κινηματογράφου και έχετε μια ταινία επιστημονικής φαντασίας που έχει κερδίσει τη θέση της σε αυτήν τη λίστα με τις καλύτερες ταινίες.
The Godfather (1972)
Μια από τις πιο σημαντικές ταινίες στην ιστορία του κινηματογράφου, ο Νονός του Φράνσις Φορντ Κόπολα, δεν χρειάζεται συστάσεις. Ειλικρινά δεν υπάρχουν αρκετά υπερθετικά στο λεξικό για να περιγράψουν το πρώτο κεφάλαιο της Τριλογίας του Νονού, το οποίο δείχνει την αρχή της μεταμόρφωσης του Μάικλ Κορλεόνε (Αλ Πατσίνο) από ήρωα πολέμου και αουτσάιντερ σε αδίστακτο αφεντικό του όχλου.
Η ταινία είναι ένας θρίαμβος τόσο ως προς την έξυπνη αφήγηση όσο και ως προς τα τεχνικά επιτεύγματα που ωθούν τα όρια. Η απόφαση του Coppola και του συν-σεναριογράφου Mario Puzo να μας πάρουν σε μια οικογένεια εγκληματιών και να τους παρουσιάσουν όχι ως βίαιους τραμπούκους, αλλά ως ηθικά περίπλοκους, τρισδιάστατους χαρακτήρες, με τον δικό τους κώδικα τιμής, ήταν άνευ προηγουμένου και τα λόγια τους εξυψώνονται από την εξαιρετική εκμαγείο.
Εδώ που τα λέμε, Brando, Pacino, Caan, Duvall και Keaton - είναι αυτό το καλύτερο σύνολο που έχει δει ποτέ στην ασημένια οθόνη; Νομίζουμε ότι μπορεί να είναι, και δεν είμαστε μόνοι στους επαίνους μας. Ο Στάνλεϊ Κιούμπρικ (που ήξερε δύο πράγματα για τον κινηματογράφο) είπε κάποτε για τον Νονό ότι είχε το καλύτερο καστ όλων των εποχών και θα μπορούσε να ήταν η καλύτερη ταινία που έγινε ποτέ. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς τη λαϊκή κουλτούρα χωρίς την επιρροή του Νονού. Αν δεν είχαμε αυτή την ταινία, δεν θα υπήρχαν Goodfellas, Sopranos, Fat Tony στους Simpsons. Θα ήταν μια πολιτιστική ερημιά.
Citizen Kane (1941)
Γνωρίζουμε ότι η επιλογή να βάλουμε τον Πολίτη Κέιν στη λίστα με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών είναι κλισέ, αλλά για την άμυνά μας, είναι πραγματικά ένα υπέροχο κινηματογραφικό κομμάτι. Στην πραγματικότητα, αυτή η υποδειγματική οιονεί βιογραφική ματιά στη ζωή και τον θάνατο του φανταστικού Τσαρλς Φόστερ Κέιν (Όρσον Γουέλς) είναι πιθανώς η καλύτερη ταινία που έγινε ποτέ.
Σε τεχνικούς όρους, ο Κέιν είναι μπροστά από την εποχή του σχεδόν μισό αιώνα. Η μαγευτική κινηματογραφία του Γκρεγκ Τόλαντ και η πρωτοποριακή χρήση των μεταπτώσεων από τον Ρόμπερτ Γουάιζ και μόνο έχουν κερδίσει την ταινία μια θέση στις αγιασμένες αίθουσες της κινηματογραφικής νιρβάνας, αλλά δεν είναι αυτός ο λόγος που η ταινία λειτουργεί.
Μαύρο και άσπρο? Βαρετό! Δώσε μου ταινίες δράσεις
Όχι, ο λόγος που το Citizen Kane είναι ένα διαρκές αριστούργημα έχει να κάνει λιγότερο με την εξαιρετική τεχνική του καινοτομία και περισσότερο με το συγκλονιστικό σενάριο που γράφτηκε από τους Welles και Herman J. Mankiewicz (ξέρουμε, έχουμε δει τον Mank). Η ιστορία του Κέιν, του οξυδερκούς, αδίστακτου μεγιστάνα των εφημερίδων, και το μυστηριώδες νόημα των τελευταίων του λέξεων, αφηγείται με μη γραμμικό τρόπο – χρόνια πριν ο Κουέντιν Ταραντίνο διαδώσει το τροπάριο – και είναι τόσο μυστήριο σήμερα όσο και το 1941. Γεμάτο θριαμβευτικά υψηλά και απελπισμένα χαμηλά, το Citizen Kane είναι μια ισχυρή ιστορία για το τι σημαίνει να έχεις τα πάντα και τίποτα ταυτόχρονα.
Αν όλα αυτά δεν είναι αρκετά για εσάς, η παρακολούθηση του Citizen Kane έχει ένα ακόμη περιθωριακό πλεονέκτημα. Κάνει τους Simpsons α παρτίδα πιο αστείο - σοβαρά.
Αναρωτιέστε πού είναι η αγαπημένη σας ταινία; Γιατί να μην ελέγξετε τη λίστα μας με τα καλύτερες ταινίες για εξωγήινους και να δούμε αν είναι εκεί; Ή ίσως μας έκανε το κόψιμο καλύτερες ταινίες της Pixar λίστα? Υπάρχει μόνο ένας τρόπος για να μάθετε…
Τέλος, έχουμε επίσης έναν οδηγό που αναλύει τα καλύτερα νέες ταινίες Το 2023 έχει να προσφέρει.
Μοιράσου Το Με Τους Φίλους Σου
Σχετικά Με Εμάς
Συγγραφέας: Paola Palmer
Αυτός Ο Ιστότοπος Είναι Ένας Ηλεκτρονικός Πόρος Για Όλα Όσα Σχετίζονται Με Τον Κινηματογράφο. Παρέχει Ολοκληρωμένες Σχετικές Πληροφορίες Σχετικά Με Τις Ταινίες, Τις Κριτικές Των Κριτικών, Τις Βιογραφίες Των Ηθοποιών Και Των Διευθυντών, Αποκλειστικές Ειδήσεις Και Συνεντεύξεις Από Τη Βιομηχανία Ψυχαγωγίας, Καθώς Και Μια Ποικιλία Περιεχομένων Πολυμέσων. Είμαστε Περήφανοι Που Καλύπτουμε Λεπτομερώς Όλες Τις Πτυχές Του Κινηματογράφου - Από Τους Διαδεδομένους Blockbusters Έως Τις Ανεξάρτητες Παραγωγές - Για Να Παρέχουμε Στους Χρήστες Μας Μια Ολοκληρωμένη Ανασκόπηση Του Κινηματογράφου Σε Όλο Τον Κόσμο. Οι Κριτικές Μας Γράφονται Από Έμπειρους Κινηματογραφιστές Που Είναι Ενθουσιώδεις Ταινίες Και Περιέχουν Διορατική Κριτική, Καθώς Και Συστάσεις Για Το Κοινό.